Hva skiller en illustratør fra en kunstner?

I den moderne verden kan mange områder av menneskelig aktivitet ikke uten yrker som illustratøren og kunstneren, som i dag er i stor etterspørsel.

illustratør

En illustratør er en person som lager et bilde basert på en historie, eller en tekst skrevet av noen forfatter. Disse menneskene jobber med å lage tematiske bilder for bøker og blader.

De aller første illustrasjonene anses å være tegninger etterfulgt av primitive mennesker, grotte kunst. De ble skapt direkte av manuell arbeidskraft.

Tider gikk med, med utviklingen av den siviliserte verden, ble de nyeste teknologiene også aktivt utviklet. I slike gamle land som Egypt, Hellas og det romerske riket spilte veggmalerier en svært viktig rolle, de hadde selv en slags verdi.

I middelalderen var maleri en veldig upopulær fritid. Bare bilder relatert til kanoniske kirkemotiver og portretter av edle monarker og deres mange adelige vassaler ble æret.

Alt som ble skapt utenfor disse fagene, ble ansett som en satanisk manifestasjon, som i sin tur ble forsøkt av den Hellige Inquisisjon å utrydde. Vanligvis funnet illustrasjoner, ikke relatert til de tillatte emnene, ble satt på prøve ved brenning, den samme skjebne ventet på skaperen sin.

Situasjonen endret seg dramatisk da den store perioden av den strålende tiden kom - renessansen. I denne perioden blomstrer aktiviteten til legendariske personligheter, som kalles de mest kjente illustratørene i alle aldre:

  • Leonardo Da Vinci.
  • Rafael Santi.
  • Michelangelo Buanarotti og så videre.

Med tiden ble malingen utviklet raskt og ble fylt med ulike sjangere, kunsten å skape illustrasjoner skilt fra den.

Den aller første illustrasjonen anses å være biografien til de egyptiske faraoene, som arkeologer har funnet, både i luksuriøse gravsteder - pyramider og i temakomplekser.

I det 20. århundre har illustrasjonen tatt et betydelig sted innen kunst.

Jobbbeskrivelse

Hele essensen av en illustrators arbeid er å skape skisser, eller lage ferdige arbeider med bestemte emner for kunder. For å bli illustrator må en person i sitt arsenal ha et stort utvalg tegningsteknikker:

  1. Grafisk illustrasjon - lage en tegning i grafikkteknikken ved hjelp av en enkel blyant.
  2. Botanisk illustrasjon - bildet av objektet som er beskrevet (brukt til lærebøker).
  3. Teknisk illustrasjon - opprettelse av tegninger.
  4. Illustrasjon laget av spesielle teknikker - origami, modellering, broderi og så videre.

Omfanget av illustratørens arbeid:

  • Utskrift - opprettelse av plakater og plakater.
  • Pressen.
  • Litteratur.
  • Storyboard i animasjon.
  • Lag Internett-bannere.
  • Annonseringsfelt.

I dag er illustrasjonens yrke veldig populært.

Kunstneren

Ifølge den historiske versjonen av ordet "kunstnerens etymologi" går dets røtter tilbake til de gamle tyske dialektene, det er knyttet til betegnelsen av hånden. En kunstner er en person som er et emne for kreativ aktivitet, arbeider innen kunstområdet.

Kunstnere begynte sitt kreative arbeid siden fødselen av menneskelivet på jorden. Overalt, her og der, finnes elementer av bergarter, malerier i gamle templer, skapt like før Jesus Kristi fødsel, funnet.

Siden fremkomsten av en utviklet sivilisasjon begynte ferdighetene til kunstnere å ha stor ære. Disse menneskene ble invitert til å dekorere hjem, templer og til og med graver. Kunstnerens håndverk har alltid vært nært knyttet til skapelsen av maling, et av hovedmaterialene til tegning.

I gamle tider ble kunstnerens yrke innhyllet i en magisk aura, for eksempel i det gamle Egypt ble kunstnere æret sammen med prestene, det vil si at de hadde en meget høy nok sosial stilling.

Imidlertid anerkjente de første kjente artene grekerne. Den aller første dokoyen i denne virksomheten anses å være den mytiske mesteren i alle handler Daedalus .

Daedalus

Kjernenes essens

Kunstnerens yrke kan ikke engang betraktes som sådan, siden dette egentlig er en sinnstilstand for det meste. I gamle tider var kunstnere begavet av naturen, som malte ikke bare portretter og selvportretter, men skapte også landskap, mesterverk i stil av kubisme, avantgarde og så videre.

Til tross for at mange malerier av flotte kunstnere nå kjøper opp på fabelaktige penger, var deres skapere som regel fattige og døde i fullstendig fattigdom, og æren kom til dem etter døden.

Moderne anvendelsesområde:

  1. Maleri.
  2. Grafikk.
  3. Kunst og håndverk.
  4. Microminiature.
  5. Fotokunst.
  6. Graffiti.
  7. Cinema.

Den generelle mellom illustratør og kunstner

  • Både illustratøren og kunstneren i arbeidsarenaen lager mesterverk.
  • Arbeid praktisk talt i identiske anvendelsesområder.
  • De er yrker som stammer fra antikken.
  • Illustratøren og kunstneren i en eller annen sammenheng kan betegnes som ett yrke.

forskjellen

  1. Kunstnerenes yrke er innenfor kunstområdet et bredere konsept enn illustratørens yrke.
  2. Illustrasjonen er opprettet på grunnlag av en litterær historie eller historie, som det faktisk er et tillegg, og skaper det nødvendige bildet.
  3. Illustratoren i arbeidet hans er begrenset av strenge rammer, kunstneren er fri i fantasiflygt og kan skape kunstverk etter eget skjønn.

Anbefalt

Hva er forskjellen mellom regnskapsmessig fortjeneste og økonomisk profitt?
2019
Mexidol eller Cerepro - en sammenligning og som er bedre
2019
Hva er bedre Lerkamen eller Amlodipin og hvordan er de forskjellig
2019